探寻题跋艺术之美：解读历史文物的题跋奥秘

北宋赵伯驹江山秋色卷文物介绍

《江山秋色图》卷，宋，赵伯驹绘，绢本，设色，纵55.6cm，横323.2cm。此卷钤有清内府“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”等印，以及梁清标鉴藏印。尾纸有明洪武八年（1375年）朱标题跋。

这幅画作为青绿设色，展现了青山碧水、殿宇村舍，栈道、桥梁穿插其间，苍松翠柏，茂林修竹，移步换景，令人玩味不尽。山石采用小斧劈皴法，再施以青绿重色，树木、建筑刻画细腻精谨，点景人物描绘细致入微。整幅作品布局宏大，细节丰富，色彩浓丽而不失清雅，刻画精细而不琐碎，带有宋代画院气派。

此图不仅展现了自然景观的美丽，也表现了人与自然的和谐共生。在描绘自然景物时，作者运用了小斧劈皴法，赋予山石质感，同时以青绿重色点缀，使得画面色彩更加鲜明。在描绘建筑和人物时，作者也极其注重细节，使得画面更加生动。

《江山秋色图》不仅是一件艺术品，也是一件历史文物。它见证了中国古代绘画艺术的辉煌，以及宋代画院的气派。同时，它也体现了作者对自然美景的热爱和对人与自然和谐共生的追求。

综上所述，《江山秋色图》不仅是一件艺术品，更是一件历史文物，它不仅展现了宋代画院的气派，也体现了作者对自然美景的热爱和对人与自然和谐共生的追求。这幅画作为文物，对于研究中国古代绘画艺术、宋代画院以及中国古代历史文化，都有着重要的价值。

清明上河图的作者介绍

《清明上河图》的作者是北宋张择端。

张择端（生卒年不详），字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。

自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。

他是北宋末年杰出的现实主义画家，其作品大都失传，存世《清明上河图》、《金明池争标图》，为中国古代的艺术珍品。《清明上河图》现存北京故宫博物院。

另外，天津艺术博物馆藏有署名“张择端”的小幅《西湖争标图》，系委托之作，该作品已经转到天津博物馆。

《清明上河图》尚存，是《东京梦华录》、《圣畿赋》、《汴都赋》等著作的最佳图解，具有极大的考史价值，不只继承发展了久已经失传的中国古代风俗画，尤其继承了北宋前期历史风俗画的优良传统。

张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。

扩展资料：

张择端的长卷风俗画《清明上河图》，是我国绘画史上的稀世奇珍，画之瑰宝。它用现实主义手法，全景式构图， 生动细致地描绘了北宋王都开封汴京时的舟船往复，飞虹卧波，店铺林立，人烟稠密的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。

全图规模宏大，结构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神， 牲畜形态，房舍、舟车、城郭、树木桥梁、河流、无一不至臻至妙，称得上妙笔神工。

综数我国古代绘画，多有那种士大夫的孤芳自赏，实难找到类似“清明上河图”这样不惜以大量的笔墨，描绘数以百计的民众市俗生活与商业经济活动，将民众置于主人翁地位，并加以正确地艺术概括，这在中国古代绘画中是不多见的，就是在现代绘画中也是罕见的。

此画的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。

百度百科——清明上河图

百度百科——张择端

蔡襄自书诗文物简介

蔡襄自书诗，为宋代书法艺术之瑰宝。此诗卷尾，共有自宋至近代的十三家题跋，见证了其历史之深远。

鉴藏印记中，既有贾似道之印“贾似道印”，也有“悦生”、“贾似道图书子子孙孙永保之”等印记，彰显了历代文人雅士对蔡襄作品之珍爱与传世之决心。武岳王之“武岳王图书”印，梁清标之“梁清标印”，以及清代嘉庆内府诸印，更显出其在历史长河中的地位与影响力。

蔡襄自书诗，不仅是其个人艺术成就的体现，更是宋代书法艺术的代表之一。其书法之精妙，不仅在于笔墨之流畅，更在于其蕴含的文化内涵与历史价值。从这些印记中，我们可以窥见蔡襄作品在历史变迁中的流转与传承，以及其在艺术界不可磨灭的地位。

蔡襄自书诗，不仅承载着其个人情感与艺术追求，更成为了历史与文化的见证。通过这些印记，我们得以了解蔡襄作品在不同历史时期的地位与价值，感受其在书法艺术领域的独特魅力。

蔡襄自书诗，是宋代书法艺术的瑰宝，也是历史文化的珍贵遗产。它不仅体现了蔡襄个人的卓越艺术成就，更见证了中国书法艺术的传承与发展。通过这些印记，我们得以深入了解蔡襄作品在历史长河中的流转与价值，感受其在艺术与文化领域的重要地位。

扩展资料

《蔡襄自书诗》，作者：蔡襄，纸本，三接纸，纵28.2cm，横221.2cm，行书，73行，884字。现藏北京故宫博物院

从题跋看明代大家顾懿德的《山水图》

20世纪60年代，济南市博物馆从济南市文物商店购得一件明代顾懿德的《山水图》轴。此图不但称得上是明代大家顾懿德的精品画作，更因画心右上方留存其好友董其昌、陈继儒的题跋评语，是一件集明代三位大家的绘画、书法墨迹于一体的馆藏一级文物。

与此同时，在《山水图》轴的诗塘和两侧裱边，还有清代山东钱币学家、鉴赏家、金石家李佐贤，清代著名词人符兆纶和清代书画家陈偕灿等文人学士对此画作的鉴赏评句，实为难得。

明 顾懿德《山水图》轴

名门望族 华亭顾氏

顾懿德(?1633后)明代画家，字原之，华亭(今上海松江)人。顾正心子，顾正谊侄。家资丰厚，以父遗产银三万两，在青浦营造役田万亩，以承父志，被任为光禄寺署正。善画山水，初受顾正谊画熏染，仿王蒙，行笔秀洁，也画大士像。

泰昌元年(1620)，顾懿德作有《春绮图》，董其昌、陈继儒为之题，现藏故宫博物院。济南市博物馆收藏的此件《山水图》轴，亦是董、陈二公为之题，且保存完整，品相极好，是少见的顾氏珍品。

《山水图》轴为纸本设色，纵128厘米，横37厘米。画面所绘云山、茂树、房舍、篱院、小桥、流水可谓浑然一体。上部峭壁险峻奇绝，烟云茫茫似海。下部林木茂盛葱茏，溪水滔滔奔流，篱院隐约可见，颇有山间深秋之意。款署：壬戌秋日写于宝云居。顾懿德。钤朱文顾懿德印原之印。

在《山水图》轴的画心右上方，有两段董其昌和陈继儒的题跋，内容为：翠微迷晓色，苍雾锁秋山。玄宰。钤朱文知制诗日讲官和朱文董氏其昌印。其大意为：此画描写的是秋天的早晨。画面苍翠氤氲，苍茫的雾气盘绕着色彩斑斓如仙境一般的秋山;亭皋木叶下，陇首秋云飞。眉公题。钤朱文眉公和白文继儒印。其大意为：秋天皋亭的树木落叶缤纷，陇首大岭却云雾飞动，别有一番韵味。

历史上记载的华亭顾斌家族，到了顾斌之孙顾正心(顾懿德之父。字仲修，号清宇，中立季子)时，由于其任侠好交游等原因而家道中落，结果是依靠顾正心本人出来经商谋什一致钜富。顾正心靠经商积资巨万之后，在明万历十六年(1588)岁饥时出粟二万石行赈，又捐银七万四千七百两买义田四万八百余亩，计入租四万三千六百余石以给华亭分授逋赋者，多寡视役之轻重而定;又以羡金三万两呈请贮库，推及青浦。大吏上其事于朝廷，钦赐建坊表闾里，有特命嘉贤之额，授顾正心光禄寺署丞，卒年七十岁，祀乡贤祠。

顾正心之兄顾正谊，以国子监生仕为中书舍人。顾正心之子顾懿德，从选得光禄寺署正。

顾懿德叔父顾正谊，字仲方，号亭标，华亭人。万历时官中书舍人。擅画山水，法黄子久。山多作方头，层峦叠嶂，少著林树，自然而深秀，创华亭画派。董其昌年少之时拜其门下，跟其学画山水。顾正谊富收藏，精研画理，董其昌得益匪浅，以至于后来所出的南北宗论也是受顾正谊影响较多;再后来，董氏接过华亭派的旗帜，将华亭派发扬光大，使其成为晚明第一画派。

董其昌虽日后名望远高其师顾正谊，但他一直未忘启蒙之恩。因此，作为顾懿德的大师兄，董其昌便会在其作品上题跋赞美之诗，此举也许带有一点提携报恩之心。这从另一个角度也可说明，顾氏一门与董其昌的关系非同一般。而陈继儒作为当时的博物学家、鉴赏家，与同乡的大收藏家顾正谊、顾懿德父子关系必然密切;又因陈继儒与董其昌关系莫逆。由此不论从哪方面讲，都对顾懿德有抬举之意。所以，我们在《山水图》轴上见到董其昌和陈继儒两人的共同题跋，并且其赞美之句溢于言表，自然不足为奇。

《山水图》轴的画心右上方为董其昌和陈继儒的题跋

顾懿德作画深受董其昌影响

顾懿德的《山水图》轴不但继承叔父衣钵，同时也深受在当时已成为画坛领袖的师兄董其昌耳濡目染。例如，画作也多用方顶矾头，以解索皴、浅绛色写高山大岭。画面中直插云外的主峰撼人心魄，其笔法全不类南方山水的华滋，却有北方山水画的雄浑。这可能与他受其叔父顾正谊的影响较多有直接关系。

顾正谊当年远游长安，领略西北的名山大川之后，在自己的画风中多带有西北山水的雄险苍劲和大气磅磗之韵;而画作下方山水树松的画法虽已是秋景，却能表现得苍润恬静、灵气动荡。

董其昌作为顾懿德的师兄与陈继儒同是明代大家，并在书画理论和技法上趣味相投，又同为顾懿德的山水图作题，可见三人的友情和交往深厚。

明代后期，无论山水、人物、花卉各种画科都有新的变化，各有不同的风格，派系纷繁。就山水画而言，以董其昌为代表的华亭派影响最大，他倡导文人画和南北宗论，左右着当时的画坛，成为明代山水画的主流。

董其昌在书画中作跋，大致认为：画上题跋的内容不必与画相符，画是画的内容，题跋是题跋的内容，可各自成立。又比如，在一幅花鸟画上题山水诗，或题一句有哲理的联语，也未尝不可。这是两件艺术品在一幅画上，不必相联，因为人的感情在不断变化。比如刚才画山水，山水画完了，又感慨人生，于是把感慨人生的诗题画之上，既可以看山水画，又可以看感慨人生的诗句。但最好是题跋内容与画相联系，画之不足，以诗补之。因为画表达人的感情和胸怀，毕竟是有限的，用诗文加以阐发也就更好?

董其昌的追随者甚多，直至整个清代，几乎是南方派在一统天下。陈继儒作为华亭派代表，与董其昌的画风相近，两人又都以书画闻名，在当时被称之为董、陈。

《山水图》轴画心外左侧裱边为清李佐贤题跋

曾被春如观察大人收藏

顾懿德能将南北山水的特征融为一体，实为不易，足见其技法的高明之处。此幅《山水图》轴有明代董、陈二公的题跋，已经难得，但在画作的诗塘及两侧裱边又有清代书画家、鉴赏家和文人学士李佐贤、符兆纶、陈偕灿得以鉴赏之后的三则题跋评句，算是锦上添花，更加珍贵。

李佐贤，字仲敏，号竹朋，山东利津县左家庄人。工诗文，擅书法，兼涉考据之学，对金石书画，砚石印章均有造诣。自清乾隆、嘉庆以来，考据之学兴起，李佐贤即此时期一位著述甚丰的著名学者。李家几代以科举做官，家有藏书三万余册。所以，他是出身在一个诗书盈库、累世为官的家庭里，自幼耳濡目染，受到了良好的熏陶，养成了好学上进的习惯。这对他后来的求学、做官、治学都产生了很深的影响。

青年时代的李佐贤，不仅诗文有一定的造诣，而且对音韵、琴、棋、书、画、金石、古币也有着广泛的爱好和研究。咸丰九年开始，李佐贤编著《古泉汇》，集录、考证了东周至明代的各种钱币五千余枚，是清代比较完善的钱谱，也是我国钱学史上的一部巨著，历代学者对其多有借鉴和评述。

而《书画鉴影》是李佐贤一生考据书画的集成。他自幼留意书画，为官后又宦游京都各地，纵览画坛和同好的收藏，鉴赏见长，收藏益多。其自藏画如巨然的《万壑松风图》轴(现藏上海博物馆)、倪瓒的《小山竹树图》轴等，皆为传世之宝。时人说他：凡金石书画，砚石印章，皆能剖析微茫，别其真赝;书宗柳颜，能萃金石之美，画得董思白意。

李佐贤为顾懿德《山水图》轴题曰：画法黄鹤山樵而得其神髓，上有陈、董二公题，尤为双美。尝见眉公题，思公书，用米南宫句云。壁张此画，应惊倒，先请唤人扶着。君此幅灵气往来，所谓令人惊倒者，非耶?春如观察年大人好古精鉴，当亦以此言为然。李佐贤谨题。大意是：顾懿德画法师元代王蒙，且得王蒙深髓。此画作之上有陈继儒和董其昌二公题跋，可谓美上加美。我曾见到陈继儒题董其昌的画，用米芾诗句云：墙壁之上挂此画能惊得让人跌倒，需提前叫人搀扶。而顾懿德此画灵气涌动，是不是也能惊得让人跌倒呢?春如观察年大人精于鉴赏，所以他这样说是可信的，有道理的。

《山水图》轴画心外右侧裱边为清陈偕灿题跋

符兆纶(18051865)是清代著名词人，字雪樵，号卓峰居士，江西省宜黄县人，有《梦梨云馆词钞》《留梦草》等。同治年间，佐其乡人兴宜泉司马幕，游台湾。司马名廉，任鹿港海防同知，政绩无考。唯画甚高雅，尤善山水长幅，至今得者珍如拱璧。曾作富春山水图册，雪樵为题绝句。

符兆纶为《山水图》轴题曰：纶不知画间以作书之法，通之刚健中含婀娜，则不失之佻。更以作诗之法，通之苍深中藏秀润，则不流于媚。造化镌劖，元气动荡，洞然浑然，今以证原之此卷若有可信。春如观察邃于诗精于书，纶无从测其涯涘，然且欲从观察兼求画理，如得所谓洞然浑然者殆又未始，不可以其法而通之书与诗也。符兆纶识。钤白文雪樵印。所题大意是：我不知道画画还可以用作书之法，懂了这个道理，那么你的画刚健中含婀娜，却不显轻佻之态。如能参以作诗之法，那么画中就藏秀润，不露俗媚。大自然的鬼斧神工，气韵自然生动，浑然天成。今天看到春如观察大人收藏的此图，感觉可信。春如观察大人精于书法和诗词，又通画理，我无法测其学识的边际。

陈偕灿(17891861)，字少香，号咄咄斋居士、咄翁、苏翁、鸥汀渔隐。江西省宜黄县人(江西宜春人，是林昌彝的朋友)。清道光元年(1821)举人，工诗书画，书法古秀似东坡，画有逸趣。官福建长泰、惠安知县。其为官有胆识，同情百姓，以善于调解民间械斗而受到称颂。因被人中伤，以母丧弃官侨居闽间，遂不复出仕。罢官后，家甚贫，以书画自给。作品颇丰，著有《鸥汀渔隐诗集》6卷。尝游齐、鲁、燕、赵、吴、越间，与阮元、陶澍、曾燠等以文章气谊相契合。论诗以追求自然、真趣与性灵为依归，描绘逼真，语言通俗，富于感染力，极为吴嵩梁所推重。

吴嵩梁的《鸥汀渔隐诗集序》曰：大概二十以前诗近香山，二十以后兼师宋人，三十以后则出入三唐，各体皆工。《晚晴簃诗汇》评其诗曰：秀脱豪宕，江右自藏园(蒋士铨)、兰雪(吴嵩梁)之后，足据一席。陈偕灿为此图题曰：顾原之画出入三王，浓密中更饶古逸之致，非俗手所能摹拟。董思翁、陈眉公精于作画，各书古句十字于上，则画品可知也。余旧藏此公长卷，粗枝大叶，不似此细密，疑为赝本。春如观察大人精于赏鉴，得此珍藏之。郁林无凡卉，欧山无钝铢，信然。少香陈偕灿书。钤朱文少香和朱文少香鉴赏印。所题大意是：顾懿德画学王蒙等人，浓密中有古雅之致，不是一般画家能摹拟的。陈继儒、董其昌精于书画，能各书赞美之词于其上，可见顾懿德画品不俗了。我原来收藏顾懿德的一幅长卷，画得粗枝大叶，不像这幅精细，怀疑是伪作。春如观察大人精于鉴赏，得到这幅画珍而藏之。交址郁林之中，都是奇花嘉卉，没有平凡的草木，欧冶子铸剑处，没有钝铢。春如观察家也没有俗手的书画。

《山水图》轴画心外上方为清符兆纶题跋

纵观李佐贤、符兆纶、陈偕灿三人的题跋内容，可以看出，顾懿德此幅山水图在清晚期时被山东博山道台李春如所收藏。这位春如观察大人好古物、精鉴赏，拿出此画请他们三人一同观看，并请三人题跋。从跋语中可以感觉到三人虽对收藏家春如观察大人有奉承之嫌，但对顾懿德的画作确是极认可的。

细研顾懿德《山水图》轴的绘画艺术、流传故事、跋语美句，可以确定这是作者存世墨迹中具有特殊价值的传世佳品。与故宫博物馆所藏《春绮图》相同，均有董、陈二公题跋。而因之此作在清代的收藏者是一位山东收藏家，这就为这件珍贵的一级文物保存在济南市博物馆提供了可能。今天再次看画论跋实是缘分所致，心存敬畏，当宝之惜之。

江西十大文物

江西的十大文物是江西历史文化的瑰宝，有“虎王”之称。造型栩栩如生，纹饰繁缛富丽，展现了极高的艺术水准和商代青铜铸造技艺。

双面神人青铜面具：国内唯一的商代双面青铜面具，体现了人性与神性的完美融合，反映了商代南方独特的信仰崇拜。

兽面纹鹿耳四足青铜甗：通高105厘米，重78.5千克，被誉为“甗王”。其耳上立鹿的设计独特，整个器物一次浑铸成形，彰显了商代高超的青铜铸造技术。

活环屈蹲玉羽人：迄今发现最早的带活环玉饰，神秘造型亦人亦鸟，反映了南方地区对鸟崇拜的文化传统，体现了卓越的玉雕技术。

海昏侯刘贺墓文物精品

孔子徒人图漆衣镜：现存最早的孔子形象文物珍品，西汉时期漆器的巅峰之作。镜匣上的孔子及其弟子画像和生平事迹，是汉武帝时代“罢黜百家、独尊儒术”的重要物证。

《论语》竹简：西汉儒家经典文献的代表，失传一千八百多年的《齐论语》版本，比现行《论语》通行版本多出两篇内容，具有极高的经学研究价值。

刘贺玉印：墓主汉废帝刘贺的关键实证，和田白玉、螭纽的精美玉印，属汉代玉印中的精品。

青铜雁鱼灯：目前国内同类器物唯一成对出土，造型优美、寓意吉祥、科学实用，代表了汉代的美学理念和制造水平。

鎏金青铜编钟：包括编纽钟和编甬钟，是国内罕见、工艺精美的西汉实用鎏金青铜编钟，反映了西汉王侯礼乐制度。

南宋持罗盘立人陶俑

这是现知世界最早的旱罗盘造型实物，将旱罗盘发明的时间提前了近400年，具有重要的科学价值。

元代青花釉里红楼阁式瓷谷仓

罕见的元代青花釉里红瓷器，具有明确纪年（公元1338年），是江西省唯一入选国家首批64件禁止出境的“国宝”。其造型独特，集多种高温釉彩于一器，是仅见的重檐庑殿顶楼阁式谷仓，代表了元代陶瓷雕塑的最高水平，对研究戏剧文化也有重要意义。

元代“阳平治都功印”铭玉印

重要的元代道教文物，为元代以来张天师所用。玉质温润、雕琢精美、工艺细致，螭龙印钮显示至尊等级。

元代青花带盖瓷梅瓶

举世瞩目的高安窖藏出土元青花瓷的重要代表，是陶瓷文化和儒家文化珠联璧合的产物。6件梅瓶盖内壁和底部分别墨书“礼”“乐”“射”“御”“书”“数”等铭文，造型优美，纹饰丰满，主题突出，具有极高艺术价值和科研价值。

清代个山小像图轴

现存唯一的八大山人（49岁时）真实画像，揭秘了八大山人的身世。画中有多处八大山人的题跋，史料价值高，书法功力精妙深厚。

清代洋红地洋彩万国来朝图瓷尊

记录了乾隆时期外国使节前来中国的历史，是古代中国盛世景象及海上丝绸之路繁荣的实证，是中西文化融合的产物和瓷都景德镇制瓷巅峰的代表。

井冈山八角楼的油灯

这盏油灯见证了光辉伟大、艰苦卓绝的中国第一块革命根据地井冈山的斗争历史。在它的灯光下，毛泽东写下了《中国的红色政权为什么能够存在》和《井冈山的斗争》两篇光辉著作。

《中华苏维埃共和国临时中央政府对外宣言》布告

见证了中华苏维埃共和国临时中央政府的成立和工农民主政权的诞生，具有重要的历史价值。

综上所述，这些文物不仅是江西的宝贵文化遗产，也是中国乃至世界文化遗产的重要组成部分。它们承载着丰富的历史信息和文化内涵，对于研究中国古代历史、文化、艺术等方面具有不可替代的作用。

浅谈《清明上河图》的艺术特色跟历史价值

《清明上河图》是北宋时期著名画家张择端的风俗画杰作，它以其独特的艺术魅力和丰富的历史价值，成为我国绘画史上的瑰宝。这幅画以现实主义手法，全景式构图，生动细致地描绘了北宋都城开封汴京的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。全图规模宏大，结构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神，牲畜形态，房舍、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。

《清明上河图》的时代背景是北宋时期的开封市，开封位于河南省中部，古称汴梁，汴京，为我国七大古都之一，从战国至金代，先后有7个封建王朝在此定都，素有“自古帝王都”、“七朝古都”之称。其中以北宋年间最为繁荣，人口多达150余万，是当时世界上最繁华的城市之一。

《清明上河图》全卷内容，可分为郊野、汴河、街市三大段。中段又以“虹桥”为中心，展现汴河漕运的紧张气氛，达到全卷的高潮。画家利用河岸桥梁的高低曲折，引导欣赏者不断转移视点，或仰或俯，成为流动转折的视觉引导。画中最精彩处莫过于对舟船过虹桥的描绘，画面的节奏至此突然骤急，人、畜、舟、车聚集，犹如乐曲呈节奏韵律性，桥上人群的熙攘，桥下急流行舟的紧张，构成了画卷的高潮。

《清明上河图》在问世以后900多年里，它曾辗转收藏，几经战火，历尽劫难，多次幸免于难。《清明上河图》在清朝后先由陆费墀收藏。陆费墀是乾隆时进士，他得图后也在上面矜印题跋。后被毕沅购得。毕沅，乾隆二十五年（1760）中进士。毕沅生平喜爱金石书画，家中收藏颇为丰富。他得《清明上河图》以后，与其弟毕泷（清代收藏鉴赏家）同赏，现今画上有二人印记。毕沅在关中任职时，对地方上的文物尽心修缮保护，不料这些却成了他的“罪行”。毕沅死后不久，湖广人民反清，清廷认为毕沅任湖广总督期间，“教匪初起失察贻误，滥用军费”，不但将毕家世职夺去，而且将其全家百口全部杀掉，家产连同《清明上河图》也被抄没入宫。

清廷将《清明上河图》收入宫以后，便将它收在了紫禁城的迎春阁内。嘉庆帝对其珍爱有加，命人将它收录在《石渠宝笈三编》一书内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏，虽然经历1860年英法联军以及1900年八国联军两度入侵北京，洗劫宫室，但居然逃过了劫难，均未受损。

1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。1945年8月，第二次世界大战接近尾声，溥仪见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，《清明上河图》等大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，1946年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威同志，通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。1947年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时东北革命主要负责人之一林枫同志。《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍藏。如今依然珍藏在故宫博物院中。