蝶恋花：古典诗词中的爱情与自然交织之美

《蝶恋花》晏殊 的中心思想

晏殊是北宋时期的一位杰出文学家，他的诗歌作品具有高度的艺术价值和思想深度。其中，他的代表作之一《蝶恋花》被誉为中国古代诗歌的经典之作。这首词以蝶子与花为主题，表现了一种纯真、美好、无拘无束的爱情观。

《蝶恋花》中的中心思想可以归纳为“自由、纯真、美好的爱情观”。在这首词中，晏殊通过描绘蝴蝶与花之间的爱情，表达了他对于自由、自然、纯真、美好的爱情观的追求和赞美。

首先，晏殊通过“蝶恋花”的比喻，表达了对于爱情自由的追求。蝴蝶和花没有任何束缚和约束，它们可以自由地相爱、相依、相伴。这种自由的爱情观念，与当时的礼教观念格格不入，但是晏殊坚持认为，爱情应该是自由、自然的，不应该被世俗的规则所束缚。

其次，晏殊通过描绘蝴蝶和花的纯真爱情，表达了对于纯真爱情的赞美。在他的词中，蝴蝶和花的爱情是完全纯真的，没有任何杂念和目的，只是单纯地相互喜欢、相互依赖。这种纯真的爱情观念，与当时官场上的阴谋诡计截然相反，晏殊认为，只有纯真的爱情才是真正的美好。

最后，晏殊通过描绘蝴蝶和花之间的美好爱情，表达了对于美好生活的追求。在他的词中，蝴蝶和花的爱情是美好而完美的，它们在自然的环境中享受着生活的美好，没有任何烦恼和苦闷。这种美好生活的追求，与当时的政治乱象相对比，晏殊认为，只有在自然、自由的环境中，才能享受真正的美好生活。

总之，《蝶恋花》这首词，表达了晏殊对于自由、纯真、美好的爱情观的追求和赞美。他认为，只有在自由、自然的环境中，才能享受到真正的爱情和美好生活。这种思想观念，不仅在当时引起了轰动，同时也对后来的文学艺术和爱情观产生了深远的影响。

蝶恋花代表着什么感情

蝶恋花是爱情中的执着追求和热烈向往的象征。1、蝶恋花寓意的来源蝶恋花，又称为“紫色榨浆草”，其寓意来源与蝴蝶的习性紧密相连。蝴蝶以吸食花蜜为生，它们在花丛中翩翩起舞，为花朵传播花粉。因此，蝶恋花的名字形象地描绘了蝴蝶对花朵的喜爱。在中国文化中，蝴蝶被视为爱情的象征，因其翩翩起舞的姿态如同热恋中的情人，充满了柔情蜜意。因此，蝶恋花作为蝴蝶喜欢的花朵，自然成为了象征爱情中的执着追求的寓意来源。2、蝶恋花的象征意义蝶恋花代表着爱情中的热烈向往。在爱情中，人们往往会像蝴蝶一样，被对方的魅力所吸引，不顾一切地追求心中的那份爱。如同蝴蝶对花朵的执着追求，人们在爱情中也会全心全意地投入，不顾一切地追求心中的理想爱情。同时，蝶恋花还寓意着爱情的美好和短暂。蝴蝶的生命周期相对较短，它们的美丽和绚烂总是稍纵即逝。同样，爱情也常常被描述为美好而短暂的，如烟花般绚烂一时，却难以长久。蝶恋花寓意在文化中的传承与应用1、蝶恋花在古代文学作品中的应用在古代诗词歌赋等文学作品中，蝶恋花被广泛运用，成为诗人们表达爱情、抒发情感的重要意象。通过对蝶恋花的描绘，诗人们成功地将爱情、命运和人生哲理相互融合，为作品赋予了更丰富的内涵。2、蝶恋花在现代文化中的传承与发展随着时代的发展，蝶恋花的寓意仍然在现代文化中得以传承与发展。在当代**、电视剧、歌曲和小说中，蝶恋花依然是爱情的象征，同时也成为了表达人们对美好事物追求与向往的载体。4、蝶恋花寓意的跨文化传播蝶恋花的寓意不仅在中国文化中具有重要地位，还随着中华文化的传播，影响了其他国家的文化。在东亚地区，如日本、韩国等国家，蝶恋花同样被赋予了类似的寓意，成为象征爱情与美好事物的共同符号。

蝶恋花经典诗词鉴赏，10首经典《蝶恋花》古诗

蝶恋花原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”。

在众多词牌当中，“蝶恋花”是一个非常好听的名字。宋代时，像苏轼、晏殊等大词人都填过这个词牌，并留下许多脍炙人口的佳作。

今天，诗词君推荐10首经典的《蝶恋花》，在优美的词中，体会中文之美吧！

最深情的《蝶恋花》：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋·柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。

全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个志诚男子的形象。

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”已经成为传世的爱情金句，其中所表露的深情，让后世无数人回味无穷。

最感慨的《蝶恋花》：一觉年华春梦促。往事悠悠，百种寻思足。

《蝶恋花·翠苑红芳晴满目》

宋·欧阳修

翠苑红芳晴满目。

绮席流莺，上下长相逐。

紫陌闲随金坜辘。马蹄踏遍春郊绿。

一觉年华春梦促。

往事悠悠，百种寻思足。

烟雨满楼山断续。人闲倚遍阑干曲。

欧阳修在洛阳度过了一段非常美好的时光，十年后，在滁州，他写下这首回忆之作。

上片首先描绘的是一片大好春光。阳光普照下，触目所及处，园林草木青翠，红花满地。下片中涉及的季节仍然是春天，但与上片好景致、好心情不一样，写的是迟暮之人年华如梦、世事沧桑之感。

这首词采用对比的手法写不同时期的两种春景、两种心情，对比中透露出深沉的人生感慨，颇具深婉之致。

最伤情的《蝶恋花》：笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

《蝶恋花·春景》

宋·苏轼

花褪残红青杏小，

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

这是一首描写春景的清新婉丽之作，表现了词人对春光流逝的叹息，以及自己的情感不为人知的烦恼。

上阕写春光易逝带来的伤感，下阕写得遇佳人却无缘一晤，自己多情却遭到无情对待的悲哀。

多情之人的烦恼莫过于此，他感受到生命在永恒天地间的渺小与孤独。

最清美婉丽的《蝶恋花》：欲减罗衣寒未去，不卷珠帘，人在深深处。

《蝶恋花·欲减罗衣寒未去》

宋·赵令畤

欲减罗衣寒未去，

不卷珠帘，人在深深处。

红杏枝头花几许？啼痕止恨清明雨。

尽日沉烟香一缕，

宿酒醒迟，恼破春情绪。

飞燕又将归信误，小屏风上西江路。

这是一首抒写闺中怀人之情的词。

上片以时令为线，伤春惜花，托红杏写兴，由闺人处境写到闺外情景，用景物的描写表现愁绪，下片以离愁为旨，怀人思远，托燕传情，由闺中情景牵动闺人意绪。

这首词语不多，情无限，有含蓄蕴藉、语婉意深的风格，词写得清超绝俗，澹雅疏秀，别具一格。

最怅惘的《蝶恋花》：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

宋·晏殊

槛菊愁烟兰泣露，

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，

独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

这是晏殊的名作，也是宋词的名篇。

上片描写苑中景物，运用移情于景的手法，注入主人公的感情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望生动地表现出主人公望眼欲穿的神态，蕴含着愁苦之情。

全词情致深婉而又寥阔高远，深婉中见含蓄，广远中有蕴涵，很好地表达了离愁别恨的主题。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”三句是流传千古的佳句。

最悲愤的《蝶恋花》：宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。

《蝶恋花·月下醉书雨岩石浪》

宋·辛弃疾

九畹芳菲兰佩好。

空谷无人，自怨蛾眉巧。

宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。

冉冉年华吾自老。

水满汀洲，何处寻芳草。

唤起湘累歌未了。石龙舞罢松风晓。

这是辛弃疾晚年的作品，抒发了理想破灭的苦闷。

词的上阕，词人主要描写自己的处境：多年来倍遭小人打击、排挤，饱受压抑又没有政治上的知音可以让他倾诉不满。词的下阕感叹年华易逝，自己的报国之志恐怕再无实现的可能。

词的主题，是抒发作者不得志与少知音的牢骚情怀，词人通过比兴的手法，以香草美人自喻，曲折有致地表达出满腹的悲愤。

最幽怨的《蝶恋花》：庭院深深深几许

《蝶恋花·庭院深深深几许》

宋·欧阳修

庭院深深深几许，

杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，

门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

一句“庭院深深深几许”的三个“深”字让欧阳修被赞了几百年。

此词描写闺中**的伤春之情。上片写**深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人而不得；下片写美人迟暮，盼意中人回归而不得，幽恨怨愤之情自现。

全词写景状物，疏俊委曲，虚实相融，用语自然，辞意深婉，对**心理刻划写意尤为传神。

最悲凄的《蝶恋花》：把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。

《蝶恋花·送春》

宋·朱淑真

楼外垂杨千万缕。

欲系青春，少住春还去。

犹自风前飘柳絮。随春且看归何处。

绿满山川闻杜宇。

便做无情，莫也愁人苦。

把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。

这是一首惜春词，词的上片抒发对春天眷恋的感情，下片抒发伤春的感情。

全词通过描写外缕垂杨、飞絮缱绻、杜鹃哀鸣、春雨潇潇，构成一副凄婉缠绵的画面，一个多愁善感、把酒送春的女主人公的形象活现在这幅画面中。词句清丽，意境深远。

“把酒送春春不语。黄昏却下潇潇雨。”将女主人公孤独、失望的心情描摹得亲切可触。

最难舍难分的《蝶恋花》：唤起两眸清炯炯。泪花落枕红绵冷。

《蝶恋花·早行》

宋·周邦彦

月皎惊乌栖不定，

更漏将残，辘轳牵金井。

唤起两眸清炯炯。泪花落枕红绵冷。

执手霜风吹鬓影。

去意徊徨，别语愁难听。

楼上阑干横斗柄，露寒人远鸡相应。

此诗描述情人辞家早行的全过程。上片写别前，下片写别时、别后。

其最显著的特点是全篇句句均由不同的画面组成，并配合以不同的声响。正是这样的完美组合，充分表现出难舍难分的离情别绪，形象地体现出时间的推移、场景的变换、人物的表情与动作的贯串。

全词情节完整，有环境，有人物，有动作，某些细节还写得十分生动传神，离别的痛苦和忧伤浸透全篇，言近而指远，词约而义丰，言有尽而意无穷，历来受到赞誉。

最伤感的《蝶恋花》：最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》

近现代·王国维

阅尽天涯离别苦，

不道归来，零落花如许。

花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。

待把相思灯下诉，

一缕新欢，旧恨千千缕。

最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

光绪三十一年（1905年）春天，长期奔走在外的王国维回到家乡海宁。他的夫人莫氏原就体弱多病，久别重逢，见她益显憔悴，不禁万分感伤。这首词，可能就是此时而作。

这首词上片前三句写久别归来，后两句写花下看人；下片由上片的执手相看过渡到灯下的互相倾诉，衬出重逢之悲。全词以一个“苦”字引领，情绵长、意哀婉，又以一个“花”字贯穿全篇，情浪漫、意感伤。

人间的分离，无论是生命的自然终结，抑或是客观环境的阻碍，都构成永恒的苦恼。

这十首经典的《蝶恋花》，有对人生的感慨，有对春天的赞美，不论是哪一种，都是生命中可亲的形态。

愿你在人生中，领悟春光之美，也能领略生命之美。

蝶恋花是什么花

蝶恋花并不是指某一种具体的花，而是一个广泛的概念，通常用来形容蝴蝶对花朵的依恋，以及这种自然现象所寓意的情感。

在自然界中，蝴蝶常常被看到在花丛中翩翩起舞，它们吸食花蜜，与花朵形成了一种美妙的共生关系。这种景象不仅美丽动人，还富有诗意，因此被人们赋予了深厚的情感寓意。

在中国传统文化和文学作品中，“蝶恋花”经常被用作一个象征，来表达对美好事物的向往、对爱情的渴望以及对自由恋爱的追求。特别是在古典诗词中，“蝶恋花”成为了一个固定的词牌名，被众多文人墨客用来抒发内心的喜怒哀乐。

此外，“蝶恋花”还被用来比喻人世间的悲欢离合以及对美好时光的留恋。它传递了一种情感的纯粹和美好，让人感受到爱情的力量和温暖。

总的来说，“蝶恋花”是一个富有诗意和象征意义的表达，它并不特指某一种花，而是代表了人们对美好事物和情感的向往与追求。

蝶恋花的意思是什么

蝶恋花的意思是指蝴蝶对花的深情依恋和喜爱。

详细解释：

1. 蝶恋花的字面含义

“蝶恋花”这个词组，从字面意义上解读，描述的是蝴蝶对花朵的依恋和痴迷。这里的“蝶”指的是蝴蝶，而“恋”则意味着深情喜爱或依恋，“花”则是蝴蝶所钟爱的对象。

2. 蝴蝶的象征意义

在古代文学中，蝴蝶往往被赋予了一些特殊的象征意义，如代表爱情、美丽和自由。因此，“蝶恋花”不仅仅是对自然景象的描述，还常常用来象征人们对美好事物的追求和对爱情的向往。

3. “蝶恋花”的艺术表现

在诗词、画作中，“蝶恋花”是一种常见的艺术表现主题。通过描绘蝴蝶与花朵之间的亲密关系，传达出对自然美的赞美，以及对爱情、美好生活的向往和追求。这种艺术表现，既展示了自然的和谐之美，也寄托了人们对真挚情感的向往。

4. 蝶恋花的引申含义

随着时代的发展，“蝶恋花”这一词汇还被用来形容人们对美好事物的热爱和依恋。这里的“花”可以引申为生活中的各种美好事物，如事业的成功、家庭的温馨等。因此，“蝶恋花”成为了一个富有诗意的表达，用来形容人们对美好事物的追求和珍视。

综上所述，“蝶恋花”是一个充满诗意和美好寓意的词汇，既描述了蝴蝶对花朵的深情喜爱，也寄托了人们对美好事物的向往和追求。

蝶恋花什么意思

蝶恋花，意味着美丽的蝴蝶对花朵的深情依恋。

详细解释：

一、蝶恋花的字面意义

“蝶恋花”这个词组，从字面意义上来看，描述的是蝴蝶对花朵的依恋和喜爱。蝴蝶，作为昆虫界的美丽代表，常常被用来象征美好和爱情。而花朵，则是大自然的赠礼，它绚烂多彩，吸引着蝴蝶的驻足。

二、蝶恋花的象征意义

在文化和诗歌中，“蝶恋花”常常用来象征爱情、美好的憧憬和追求。蝴蝶的翩翩飞舞，代表着爱情的美好和纯洁；而花朵的娇艳，则象征着人们对美好生活的向往和追求。因此，“蝶恋花”不仅是对自然景象的描述，更是对人们生活情感的一种寄托和表达。

三、文学作品中的蝶恋花

在古典诗词中，“蝶恋花”经常被用作创作的题材。许多诗人通过描绘蝴蝶与花朵的互动，来表达对美好事物的赞美和对爱情的向往。这种景象不仅给人以美的享受，更在字里行间传达出一种深深的情感寄托。

四、蝶恋花的文化内涵

“蝶恋花”作为一种文化符号，蕴含了深厚的文化内涵。它不仅仅是对自然景象的描绘，更是对人们对爱情、生活和美好事物的追求的一种象征。它传递出一种对生活的热爱，对美好事物的珍视，以及对爱情的向往和追求。

综上所述，“蝶恋花”不仅是对自然景象的简单描述，更是对人们情感、向往和追求的深刻表达。它象征着爱情的美好，生活的热切向往，以及人们对美好事物的珍视和追求。

10首最美爱情诗词：你再也找不到这样古典的情怀！

爱情是自古以来文人墨客歌颂的情感，今天这10首各朝代的爱情诗词，将古典之美发挥到极致！

蝶恋花

柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，

黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，

强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

君生我未生

君生我未生，我生君已老

君恨我生迟，我恨君生早

君生我未生，我生君已老

恨不生同时，日日与君好

我生君未生，君生我已老

我离君天涯，君隔我海角

我生君未生，君生我已老

化蝶去寻花，夜夜栖芳草

离思

元稹

曾经沧海难为水

除却巫山不是云

取次花丛懒回顾

半缘修道半缘君

卜算子

李之仪

我住长江头，君住长江尾

日日思君不见君，共饮长江水

此水几时休，此恨何时已

只愿君心似我心，定不负相思意

江城子

苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘

千里孤坟，无处话凄凉

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆

相顾无言，惟有泪千行

料得年年肠断处，明月夜，短松冈

诗经

邶风·击鼓

击鼓其镗，踊跃用兵

土国城漕，我独南行

从孙子仲，平陈与宋

不我以归，忧心有忡

爰居爰处？爰丧其马

于以求之？于林之下

死生契阔，与子成说

执子之手，与子偕老

于嗟阔兮，不我活兮

于嗟洵兮，不我信兮

雁邱词

元好问

问世间情是何物，直教生死相许

天南地北双飞客，老翅几回寒暑

欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女

君应有语，渺万里层云，

千山暮雪，只影向谁去

横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨

天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土

千秋万古，为留待骚人，

狂歌痛饮，来访雁邱处

上邪

上邪

我欲与君相知

长命无绝衰

山无陵，江水为竭，冬雷震震

夏雨雪，天地合，乃敢与君绝

鹊桥仙

秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路

两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮

行行重行行

行行重行行，与君生别离

相去万余里，各在天一涯

道路阻且长，会面安可知

胡马依北风，越鸟巢南枝

相去日已远，衣带日已缓

浮云蔽白日，游子不顾返

思君令人老，岁月忽已晚

弃捐勿复道，努力加餐饭

描写蝴蝶与花朵的诗句，7首经典《蝶恋花》

蝶恋花，原唐教坊曲，后用作词牌，本名"鹊踏枝"，又名“黄金缕”、“卷珠帘”和“凤栖梧”等。

这一词牌以多愁善感和缠绵悱恻的内容为主，自宋以来诞生不少优美的名作，像苏轼、柳永和晏殊等人的作品，都是经久不衰的经典。

今日便分享其中7首最经典的作品，低吟浅唱，多情愁思，柳永、苏轼与晏殊，谁才是你最喜欢的那一首呢？

壹

春末夏初，残红褪去，绿叶丰茂。

时光在残红青杏之间倏尔而过，伤春之情如同春草，渐行渐远渐还生。

春色如庭中少女，欢乐自在，只有在春末里的人感伤着春色何日是归期。

《蝶恋花·春景》

苏轼 〔宋代〕

花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

柳叶袅袅，飞絮随着夏天的到来越来越少，但青草却郁郁葱葱，越发青翠可人。

人生的遗憾，莫过于对美好的想象，却不能见到美好本身。

词人站在春天里，如天地旅客，站在院里听着墙里的欢声笑语，而笑声渐行渐远，不由得感叹着自己的自作多情。

苏轼的这首伤春之词，颇有格局，下半阙常翻译为关于爱情的错过，可我另有想法，觉得苏轼有几分自嘲。

因为天地四时自有秩序，春光易逝，但春草渐丰，生命依旧延续着，春光虽好，夏季秋季冬季也同样美好。天地自然自有自己的运行轨迹，尊重自然秩序，顺应自然，才是大境界。悲春伤秋之词，不过是自己的自作多情。

不过若是以爱情为解，也未必不可，读诗读词，其见解都来源于自己的文化水平及审美情趣，并没有一个标准。

贰

春风迎面吹拂，望不尽的春愁。

当我想念你的时候，梅花便落满南山。

相思之情，如春日潮湿的水汽，如影随形，如附骨之蛆。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

柳永 〔宋代〕

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

登高望远，必是相思难寄。

王维曾写道：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”。

“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”，柳永在夕阳余晖中，依然念念不去，辛弃疾亦曾如此，“江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”。

我在高楼之上想什么呢？是在想自己远方的故友，是在想难以实现的理想。

柳永想念的是谁呢？

这首词因婉约情深，却被以为是一位女子想念远方的情人，可我却觉得他思念的可能是如手足兄弟的知交好友。

人生海茫茫，知交远天涯，心中无限事，却无人可言说，不知相逢何期，我已思念你到茶饭不思，日渐消瘦的地步了。

只是这首词含蓄唯美，如同王维的《红豆》，以爱情作解，也一般浪漫美好。

叁

明月不知愁，转朱阁，低绮户，照见那相思不能寐的人。

鸿雁南飞，飞不出月光；鱼龙潜跃，跃不过江河。

良人未归，不知身处何处，那相思该寄放何处？

《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》

晏殊 〔宋代〕

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

一夜西风，杀尽相思，独上高楼，楼高路远，也看不到良人归来的影子。

从园庭逼仄小景，到登高眺远，展开天地辽阔的视野，一扫闺阁幽怨，呈现出无限广远寥廓的境界。

虽然不离相思，但山高水远，很是开阔，没有纤柔颓靡的气息，语言也洗尽铅华，平易清新，更显情深意长，不愧为千古名句。

学者王国维是很喜欢这一句，借用词中“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”来描述古今成大事业、大学问的第一种境界。

这首词不仅情致深婉，更有婉约词作少见的寥阔高远的境界，千古经典，实至名归。

肆

诗词之中，总有些许悬案。

一是同首词作，难较高下，二是作者不明，风格难断，三是二创知名，远超原创。

故而有些诗词，词人风格相近，史料混杂，便分不清哪个才是作者。

《蝶恋花》亦留下一段悬案。

《蝶恋花·庭院深深深几许》

冯延巳 / 欧阳修 〔宋代〕

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

清人刘熙载说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”（《艺概·词曲概》）

冯延巳与欧阳修虽不在同一时代，但由于生活历程相近，词作同属婉约一派，故而这首词作难辨归属。

“庭院深深深几许”之句，具有景深、情深和意境深三重意境，含蓄蕴藉，婉曲幽深，耐人寻味，相似意境的诗句，唯有“寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门”能与之拟。

雨打黄昏，残花遍地不开门，不去挽留那无情的春风，愿随落花逐春风，去人世间找一找那不见归期的良人。王国维认为“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”是一种“有我之境”。所谓“有我之境”，便是“以我观物，故物皆著我之色彩”（《人间词话》）

虽不能明言相思之情，却字字见相思之苦，甚是妙哉。

伍

人生八苦，其一便是“生别离”。

落花一年，人增一岁，人的生命短暂又脆弱。

离别不知归期，或者重逢在花落时节，又或者此生再难相见。

《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》

王国维 〔近现代〕

阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。

待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

公元1905年（光绪三十一年）春天，久别家乡的词人返回家乡，身体不好的妻子莫氏越发显得憔悴，词人见状，不禁万分感伤，对于妻子的愧疚怜惜，让他提笔写下这首词，感叹时光易逝，离恨苦别。

于春天重逢，却芳菲不再。人与花，都好像步入凋零之境，刚想细诉重逢的喜悦，又勾起离别后的万千伤感，颇有些近乡情怯之意，对于妻子的悔恨爱怜，一览无余。

写人如鲜花的诗词不少，如李白的“美人如花隔云端”，写如花凋谢，人与花物我相一的词却是独树一帜。

“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”，人间留不住的是一去不复返的青春和春天逝去，花落枝头，两个“辞”字，道尽美好光阴易逝的遗憾与感叹，此句一出，尽显标格。

陆

自古河山无定数，今日姓李明日便可能姓朱。

时光荏苒，王朝转变，不过顷刻之间。

人潮汹涌，一代新人换旧人。山河不语，青翠依旧。

《蝶恋花·出塞》

纳兰性德〔清代〕

今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。

从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。

边塞如何？号角声连绵不绝，牧马频繁来去，将士紧锣密鼓的操练着，秋季肃杀，满目荒凉，唯有一棵丹枫树，却也是落寞萧条。

这功名利禄如尘土，这万里河山的主人从无定数。金戈铁马，驰骋奔驰的汉子，又是谁的春闺梦里人？

人生情深如何？一如那萧瑟的夕阳下，不知何时而起的连绵秋雨。

词人随帝王出边塞，在军营之中所见所闻，令他思绪如潮，生出万千感慨。

这首词景象博大磅礴，情感凄婉幽怨，自然流畅。以景写情，以情写景，情景交融，手法娴熟，老练精到。

柒

好的亲情关系，让生活充满慰藉。

只可惜，人生在世，虽有亲缘羁绊，但也各有前程。

亲人如飞蓬，一同长大，却最终各自分离。

《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》

李清照 〔宋代〕

泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍。人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。

宣和三年（1121）秋天，时赵明诚为莱州守，李清照从青州赴莱州途中宿昌乐县驿馆时，写此词作寄给家中姊妹，表达思念之情，希望姊妹多寄书信来往的深厚情谊。

这首词可说的上填补了女词人描写姊妹情深的空缺，以女性细腻的笔触描写了姐妹之间依依不舍的离别之情，与之兄弟伤感的分别，更有几分温馨且情难自禁的况味。

“泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍”，你要写离别之情，不能只写离别心情郁结，而该写四叠的《阳关曲》，唱了千万遍，唱到声嘶力竭，唱到眼泪湿透的袖子都干了。

“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅”，你要写离别之情，不能只写离别前惴惴不安，而该写那天的临行饯别，记不清自己喝了多少酒，记不清自己宴席间说了多少句宽慰祝福，记不清酒盏的颜色是深还是浅。

通篇以惜别心情为主，一层又一层，凸显了与亲人之间真挚的情感。虽然全篇主要书写难舍难分的情谊，但末句“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远”却将难以收放的伤感之情收了回来，使之哀而不伤，忧伤有度。如此疏朗克制的告慰言语，方显得词人明媚洒脱，又重情重义的品性。

易安居士，林下风致，名副其实。

这7首《蝶恋花》或多或少都蕴藏着相思之情，或深情或伤感或怀念。而人生在世，唯有珍惜彼此的情谊，才会产生思念的情绪。

良人不知何处，万物都是良人；相思没有寄处，便处处是相思。

愿我们珍惜时光，珍惜眼前人，珍惜彼此的情谊，在人生中，找到合乎心意的伴侣，志趣相投的朋友。

王国维的蝶恋花赏析急

王国维的《蝶恋花》是一首深情而含蓄的词作，以下是对其的赏析：

季节与情感的模糊性：词中季节色彩模糊，未明确点明春、夏、秋、冬，这种模糊性使得词的情感表达更为广泛和深远。读者可以感受到词中人的深沉愁思，却难以确切知晓其因何而起，增添了作品的神秘感和韵味。

抒情主人公身份的模糊：词中的抒情主人公身份同样模糊，既可以理解为游子归乡后的感慨，也可以视为对逝去爱情的追忆。这种模糊性使得词作具有更广泛的共鸣性，让读者能够根据自己的经历和情感去解读和感受。

深沉的相思与无奈：“阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。”词人通过描绘天涯离别之苦和归来后的凄凉景象，表达了对逝去时光的深深怀念和对无法挽回的遗憾的无奈。这种深沉的相思和无奈情感，使读者能够深刻感受到词中人的痛苦和哀伤。

新旧情感的交织：“待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。”词人在灯下想要倾诉相思之情时，却发现自己心中既有新欢的甜蜜，又有旧恨的缠绕。这种新旧情感的交织和冲突，使得词作的情感表达更加复杂和深刻。

对人生无常的感慨：“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。”词人通过描绘朱颜辞镜、花辞树的景象，表达了对人生无常和美丽易逝的感慨。这种感慨使得词作在情感上更加深沉和悲观，也引发了读者对生命意义的深刻思考。